Cercar en aquest blog

Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Auditori AXA. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Auditori AXA. Mostrar tots els missatges

dilluns, 17 de novembre del 2014

Concert inaguració de la temporada 2014- 2015. Cicle “LES QUATRE ESTACIONS DEL COR VIVALDI” Concert de tardor amb la Cobla Sant Jordi - Ciutat de Barcelona

Aquest diumenge 16 de novembre, el Cor Vivaldi ha inaugurat la temporada a l'Auditori Axa amb el Concert de Tardor, conjuntament amb la Cobla Sant Jordi.

El repertori ha inclòs des del ja entranyable Nigra Sum de Pau Casals, un clàssic vivaldià de tots els temps, fins al brillant concert per a piano i cobla sobre temes de Mar i Cel d'Albert Guinovart, en una versió per a veus blanques realitzada pel mateix compositor.També hem gaudit de tres obres d'Àngel Rodamilans, monjo assassinat a la Guerra Civil, que deixà una interessant producció: dues obres dedicades a Sant Nicolau, La Llegenda de St. Nicolau i l'Himne al Gloriós St. Nicolau i la Mare de Déu. Per una altra banda, de Salvador Brotons, han interpretat una instrumentació per a cobla de la seva Missa brevis i finalment, tancant el programa, hi havia el Cantate Domino del jove compositor Basc Josu Elberdin.
Tanmateix, aquí no ha acabat la cosa, ja que davant la magnífica reacció del públic de l'Axa, el Cor Vivaldi ens ha deleitat amb una Sardana de les Monges a capela, La Santa Espina i Els Segadors, totes dues interpretatades amb la Cobla Sant Jordi.

Ha estat doncs, un fantàstic concert d'inaguració de la temporada a l'Auditori Axa, on un public emocionat va acabar dempeus tant en la La Santa Espina com en Els Segadors.

Aquí en podeu veure alguns exemples:

http://youtu.be/sXGzewb4SQc

http://youtu.be/-OJ9EHxTTZ8

http://youtu.be/ED-GFVoAcho

http://youtu.be/Kw3unf4hIxs

divendres, 17 de maig del 2013

Lliurament i celebració de la Creu de Sant Jordi 2013

El Cor Vivaldi va participar a l'acte de lliurament de la Creu de Sant Jordi 2013, el passat dimecres 15 de maig, al Saló Sant Jordi del Palau de la Generalitat, on se li va concedir el guardó. Òscar Boada, director del Cor, va rebre la placa en mans del president Artur Mas per  la singularitat de la proposta, la projecció internacional i la tasca pionera en la representació d'òperes infantils.


Per concloure la cerimònia, el Cor Vivaldi va interpretar " The Splendour falls on Castle Walls" de G. Holst i "Els Segadors".

Dos dies abans, el passat dilluns 13 de maig, a les 20 hores, el Cor Vivaldi va oferir un concert de celebració de la Creu de Sant Jordi 2013 a l'Auditori Axa de l'Illa Diagonal de Barcelona. En aquest concert, es va convidar tota la comunitat educativa de l'Escola IPSI, l'Escola de Música del centre i altres persones vinculades al cor, com familiars, excantaires, exmànagers i seguidors.


J.A. Tajadura
En el concert es van interpretar les següents peces:
De tot cor                        J. Galceran/A. Guinovart
El rossinyol                   Pop. Catalana Arr. Kirby Shaw
El mariner                     Pop. Catalana Arr. Kirby Shaw
I could write a book         R. Rogers Arr. Kirby Shaw
Embraceable you             G. Gershwin Arr. Kirby Shaw
Sicut locutus est               P.J.Bacchus
Angelus                           J.Elberdin
Seid uns zum zweiten mal
willkommen                      W. A. Mozart
Quando corpus morietur   A. G. Demestres
The Splendour falls on 
Castle Walls                     G. Holst





Finalment, atès el al caliu del públic, es va interpretar l'"Ave Verum" de Mozart i  es van incorporar al cor ex-cantaires per a cantar l'emblemàtic "Ave Maria" de Vladimir Vavilov.


dimarts, 2 d’abril del 2013

Cicle Mas i Mas: Stabat Mater Dolorosa

El Cor Vivaldi oferirà el tercer concert del cicle Mas i Mas el proper dissabte 6 d'abril a les 19 hores a l'Auditori Axa, situat a l'Illa Diagonal. En aquest concert, el Cor Vivaldi, conjuntament amb l'organista Arnau Farré, el pianista Josep Buforn i el Quartet Ressonàcia interpreteran dos Stabat Mater Dolorosa, el primer de G.B. Pergolesi i el segon d'Alberto Garcia Demestres.

Stabat Mater Dolorosa, dues visions del mateix drama
La seqüència medieval atribuïda a Jacopone de Benedetti, més conegut com Jacopone da Todi ( també s’ha atribuït al papa Innocenci III) es basa en la profecia de Simeó i esdevé invitació d'una gran intensitat a compartir el sofriment de la Mare de Déu (que a la vegada comparteix el de Jesús a la creu). 
Al llarg de la història de la música són diversos els Stabat Mater que han adquirit fama i apreci entre els melòmans. Entre ells hi figura, amb lletres daurades, el de Giovanni Batista Pergolese que per raó de la seva prematura mort amb només 26 anys, no pogué deixar massa més obra escrita. El compositor l’escriu només dos mesos abans de la seva mort al monestir de Pozzuoli, prop de Nàpols i ho fa per dues veus (soprano i contralt) i quartet de corda amb continu. L'obra, que ha esdevingut molt famosa, ha estat adaptada moltes vegades des de llavors. La versió més cèlebre és la de Johann Sebastian Bach que seguint el procediment molt utilitzat pel Cantor de Leipzig, anomenat paròdia, incorpora la música original de Pergolese al text del salm 51 Tilge,höchster meine sünden (Perdona els meus pecats, altíssim). Existeix també una versió d’un compositor anomenat Alexis Lvov per a gran orquestra i cor mixt que Wagner blasmà per inadequada.
Pergolese excel.leix en crear una obra, que tal i com és corrent al barroc, utilitza tota classe de recursos per tal d’incrementar els aspectes emocionals de l’obra. Així, doncs, i per citar uns exemples clars, els retards harmònics del primer número Stabat Mater dolorosa, representa la gravetat del drama i els accents de l´ària Cujus animam gementem descriuen la confusió de la Mare de Déu , colpida pel patiment del seu fill a la creu, o bé la darrera nota en crescendo de la fuga Fac, ut ardeat cor meum ( fes que cremi el meu cor) representa el foc purificador. Aquests trets simbòlics eren elements molt comuns a la música religiosa del barroc, que, no ho oblidem, era música destinada a la funció litúrgica i que, per tant, havia de contenir elements catequètics que ajudessin l’oient a comprendre millor allò que estava escoltant.
Per la seva banda, la creació d’Alberto Garcia Demestres, dista molt de voler ser una eina catequètica, malgrat que, a l'igual que els compositors del barroc, utilitza recursos retòrics per tal de fer creïble el drama de la mort d'un fill al terrible suplici de la creu, davant la seva afligida mare. En paraules del compositor, la seva obra vol ser un Stabat Mater laic, on el dolor reflectit sigui el de les mares del món, aquelles mares que pateixen avui pels seus fills desapareguts o morint per la llibertat o bé a la creu de les drogues. 
 L’obra, encàrrec del Cor Vivaldi, fou estrenada a la Bisbal del Penedès i a l´Auditori Axa el novembre de 2004 i, cosa molt i molt meritòria tractant-se d'una creació contemporània, va ser donada posteriorment en diverses audicions, arribant a ser interpretada el maig de 2005 al Palau de la Música. L’obra, de conformació bàsicament tonal, és atractiva a l’oïda, eclèctica i molt emotiva. No és cap construcció cerebral que es preocupi només de la innovació. Demestres adora la melodia i no s’avergonyeix ni es reprimeix a l´hora d’esplaiar-se. Amb fragments que recorden la música andalusa (amb palmes flamenques incloses), intervencions corals no tradicionals, i, sobretot, amb una complicació d’execució per a totes les forces que intervenen a l´obra amb un piano de dificultats gairebé “infernals”, Demestres demostra amb aquesta obra que la música dels nostres temps pot també arribar a fer gaudir al públic actual.

Programa
1a part                                                          2a part

Stabat Mater G.B.Pergolese (1710-1736)    Stabat Mater A. Garcia Demestres (1960)
Stabat Mater dolorosa                               Stabat Mater dolorosa
Cujus animam gementem                          Cujus animam gementem
O quam tristis                                          O quam tristis
Quae moerebat et dolebat                         Quae moerebat et dolebat
Quis est homo                                          Quis est homo
Vidit suum dulcem natum                          Vidit suum dulcem natum
Eia Mater                                                 Eia Mater
Fac, ut ardeat cor meum                           Fac, ut ardeat cor meum
Sancta Mater                                            Sancta Mater
Fac,ut portem Christi mortem                   Fac,ut portem Christi mortem
Inflammatus et accensus                          Inflammatus et accensus
Quando corpus morietur                           Quando corpus morietur

Arnau Farré
Nascut a Reus l’any 1975, inicia el seu aprenentatge musical amb Adelaida Ibàñez. L’any 1985 ingressa a l’Escolania de Montserrat on comença els estudis de piano i de violoncel i més tard, a l’edat de dotze anys, els estudis d’orgue amb Ramon Oranies. L’any 1989 continua l’estudi d’aquest instrument amb el catedràtic d’orgue Josep Mª Mas i Bonet. Ha participat nombroses vegades al Curs Internacional de Música Ibèrica de Montblanc i Torredembarra que dirigeix el professor Josep Mª Mas, i als cursos dedicats a l’obra de J.S.Bach amb Michael Radulescu. 
És llicenciat en Història de l’Art i en Història i Ciència de la Música per la Universitat autònoma de Barcelona. Des del 1997 col·labora habitualment amb el Cor Vivaldi: Petits Cantors de Catalunya, cor amb el que ha realitzat concerts arreu de Catalunya i Espanya, a més de França, Itàlia,Argentina i Estats Units. Profund coneixedor de les possibilitats del cor de veus blanques, és autor de diversos arranjaments, que interpreta sovint als seus concerts, el Cor Vivaldi. L’any 2007 li fou atorgat el Premi Reus de Composició coral.  

Josep Buforn
Nascut a Barcelona s'inicià en el món de la música als deu anys amb Òscar Boada. Posteriorment ingressa al Conservatori Municipal de Barcelona amb Maria Jesús Crespo, obtenint matrícula d'honor de setè, premi d'honor de vuité, matrícula d'honor de nové i premi d'honor de desè.
Ha obtingut diversos premis com el primer premi de Vilafranca del Penedès en diferents categories o el primer premi del I Concurs de Piano Ricard Viñes de Lleida. Recentment ha obtingut el premi al millor pianista acompanyant al Certamen Intercentros, a Madrid.
Té una àmplia experiència com a pianista repertorista i acompanyant, iniciant-se com a pianista acompanyant als onze anys, amb el Cor Vivaldi. Ha estat enregistrat per RNE i Catalunya Música en nombroses ocasions. Ha col.laborat en vàries ocasions amb formacions com la OSV, la JONC, la OBC, i la Banda Municipal de Barcelona.
El seu últim treball discogràfic inclou una recopilació de música per a cant i piano de Falla, Granados, Mompou i Amargós, entre d’altres, amb la soprano Olga Serra de Larrocha.
Actualment acompanya el Cor Jove de l'Orfeó Català, és pianista titular de l’aula de cant del Palau i té una extensa activitat en la música de cambra. És també repertorista i professor al Conservatori del Liceu i col.labora amb el Cor del Gran Teatre del Liceu, el Cor de Cambra del Palau i l'Orfeó Català.
Com a activitats destaquen una gira de concerts per Mèxic amb l’òpera “La Serva Padrona”, la col·laboració amb Harry Christophers en els Anthems de la Coronació de Haendel, concerts per Alemanya, Jordània i Croàcia, i la interpretació del concert 9 de Mozart per piano i orquestra al Palau de la Música.

Quartet Ressonància

El Quartet Ressonància és una formació musical nascuda d’un grup de professionals de reconegut prestigi i amplia trajectòria, que senten i viuen la música de la mateixa manera, fent del seu treball un motiu de joia i creixement. 
Tots ells són músics amb una sòlida formació, que alternen l’activitat concertística amb la docent, a Escoles Municipals de Música, Conservatoris, etc.
D’ençà la seva creació, l’any 1997, han actuat per tota la geografia catalana, així com per la resta de l’estat espanyol ,França, Alemanya, Anglaterra,Holanda, Suïssa, Líban, etc, obtenint sempre les millors crítiques tant per part del públic com de la premsa. També col·laboren amb les orquestres més prestigioses del País.
El seu repertori abraça tots els estils, des de la música barroca fins a la contemporània i entén la programació de compositors catalans com a fonamental en els seus concerts i cal destacar l’ estrena de varies obres premiades a concursos. 
Han realitzat enregistraments per a Catalunya Música, RTVE i TV3, així com per a diferents bandes sonores de pel·lícules.En el camp de la música moderna, han treballat sota la direcció de J.A. Amargós, F. Capella i L. Vidal.

dissabte, 22 de desembre del 2012

Cicle Mas i Mas: A Catalan Suite & A Catalan Christmas Suite


El Cor Vivaldi farà el segon concert de la temporada 2012-2013 del Cicle Mas i Mas,  el proper dissabte 22 de desembre a les 19 hores, a l'Auditori Axa de Barcelona. En aquest cas, interpretarà conjuntament amb l'Ignasi Terraza Trio, els arranjaments  de les cançons més populars catalanes, incloses nadales, fetes pel compositor americà Kirby Shaw.
  
Les cançons catalanes, Catalunya i Kirby Shaw
Catalunya compta amb un excepcional repertori de cançons. La nostra cançó popular pot rivalitzar amb avantatge amb la de qualsevol altre país del món. És més bonic potser Greensleeves que El noi de la mare, o és millor Oh tannenbaum que El Cant dels ocells? Fora complexes, que estem en mans d’un americà! Kirby Shaw, probablement el millor arranjador de jazz coral  de tot el món sencer, fa que les cançons de sempre adquireixen nova vida i esdevinguin grans hits.
Amb milions de còpies venudes, Shaw és capaç de donar un nou perfum a gairebé tot, convertint la cançó més coneguda, en una novetat absoluta a ritme de swing, samba, o el que sigui que la seva imaginació portentosa decideixi aplicar.

Sí, a més, els arranjaments compten amb l´acompanyament de l´Ignasi Terraza Trio, la brillantor que atorga el seu virtuosisme i inventiva, és del tot inimaginable.
Passin, senyores i senyors! L’espectacle és a punt de començar: per primera vegada a Catalunya, les dues suites comissionades pel Cor Vivaldi, seran interpretades conjuntament. Apaguin els seus mòbils, seguin a les seves localitats i, sobretot, quan a la primera cançó els peus se’ls posin sols en moviment, agafin-se fort a les seves localitats. Els recordem que no és permès ballar a la platea de l´Auditori Axa!

Programa

A Catalan Suite                                            A Catalan Christmas Suite
Greeting                                                         Greeting
Margarideta                                                    El desembre congelat
La dama d´Aragó                                            El cant dels ocells
El Rossinyol                                                    Les dotze van tocant
El testament d’Amèlia                                      L’àngel i els pastors
Muntanyes Regalades                                       El noi de la mare
El Mariner                                                       El dimoni escuat
Cançó del lladre                                               Sant Josep i la mare de Déu
L’hereu Riera                                                  Fum,fum,fum
 

Kirby Shaw, compositor/arranjador
Kirby Shaw ha tingut una gran importància i influència en la música coral, i ha impartit els seus coneixements arreu dels Estats Units, Canadà, Austràlia, les Bahames, Holanda, Itàlia i Sud-Àfrica.
Llicenciat en pedagogia musical i composició coral per la Universitat estatal de San José, té un Doctorat en Direcció Coral per la Universitat de Washington.
Fundador i director de l’aplaudit Coral Jazz Ensemble creat a California, també dirigeix grups similars a la Universitat de Missouri, Kansas, i també el Cor Estatal de Jefferson de la Universitat de Southern Oregon.
Compositor amb més de 2500 composicions corals editades, la música de Kirby Shaw arriba arreu de tot el món i ja s’han venut al voltant de 20 milions de còpies de les seves creacions. La seva creativa i prolífica obra ha obtingut diversos premis ASCAP. La seva darrera creació és un musical basat en la novela de Dickens Un conte de Nadal, titulat SCROOGICAL que serà estrenat aviat a Broadway.


Ignasi Terraza Trio
Ignasi Terraza, piano
Artur Regada, contrabaix
Esteve Pi, bateria

Ignasi Terraza és un dels músics de jazz més valorats actualment a Espanya, amb un creixent reconeixement internacional. En són testimoni el seu recent premi com guanyador del The Great American Jazz Piano Competition 2009 de Jacksonville (USA), considerat un dels premis de major prestigi en el seu gènere, així com la recent reedició en vinil del seu últim treball que el segell Disk Union ha publicat en exclusiva per al mercat japonès.
The Great American Jazz Piano Competition ha distingit en passades edicions a pianistes de l’alçada de Marcus Roberts, Kenny Drew Jr i Lynne Arriale. En la 25a edició, el jurat va atorgar per unanimitat el premi a Ignasi Terraza, convertint-lo en el segon pianista de la Unió Europea a aconseguir aquest guardó.
Amb una llarga carrera professional com a músic de jazz de gairebé trenta anys i una discografia de més de vint títols amb diferents formacions, Ignasi Terraza ha col·laborat en nombroses ocasions amb músics de prestigi internacional, entre els quals podem destacar noms com Frank Wess, Jesse Davis, Bobby Durham, Benny Golson, Jeff Hamilton. Des de 1998, Ignasi Terraza actua regularment amb el seu trio i, en l'actualitat, amb aquesta formació és on es pot apreciar millor la seva tècnica, creativitat i força rítmica. El trio es completa amb el contrabaixista Artur Regada, que combina una sòlida formació  amb un boníssim swing, un gust excel·lent i una tècnica impecable. A la bateria compta amb un dels joves valors del nostre país, Esteve Pi, que en pocs anys ha acumulat una llarga llista de col·laboracions internacionals.

Per a més informació, consulteu la pàgina web del Cor Vivaldi

dilluns, 5 de novembre del 2012

Cicle Mas i Mas: Les veus dels camps del silenci

El Cor Vivaldi, dirigit per Òscar Boada, comença la nova temporada del Cicle Mas i Mas amb un primer concert molt especial, Les veus dels camps del silenci, que tindrà lloc a l’Auditori AXA de Barcelona, el dissabte 10 de novembre, a les 19:00 hores.

Les veus dels camps del silenci: música als camps de concentració durant la Segona Guerra Mundial

Pot la música vèncer la por, la fam, la desesperació, el terror? Dit d’una altra manera, podem pensar en música quan el que ens  manca és el més essencial? La resposta la tenim en aquestes peces, originals de la poetessa  i música amateur Ilse Weber que escrigué als nens malalts del camp de concentració de Terezin i que ella mateixa, acompanyada d’una guitarra, els cantava per tal de consolar-los. I si les peces d’Ilse Weber estaven pensades per donar conhort als nens malalts, les peces orquestrals arranjades per Norah Chambers i Margareth Dryburgh, que veieren la llum al camp de concentració de Palembang, Sumatra, responen a la idea de no perdre la dignitat com a col·lectiu. Dryburgh, una missionera presbiteriana dotada d’una increïble memòria va decidir associar els seus records musicals amb Norah Chambers, graduada  a la Royal Academy de Londres, amb l’objectiu de fundar una “orquestra vocal” que interpretés temes instrumentals i que mantingués esperançada la població reclusa. Naturalment, no hi havia ni llibres ni partitures ni instruments, però el que Margareth Dryburgh no recordava, ho feia Chambers. Així, d’aquesta manera, ambdues dones van aconseguir escriure diversos arranjaments de peces instrumentals de Chopin, Ravel, Dvorak, Schubert, Tchaikovsky que foren assajats posteriorment  per l´orquestra de veus fins que estigueren preparades per donar el primer concert, el 27 de desembre de 1943. Massa febles per cantar dretes, les  vocalistes seien en petits tamborets. En sonar els primers acords del Largo de la simfonia del Nou Món de Dvorak, moltes de les presoneres no van poder evitar les llàgrimes: qui podia esperar aquella dosi de bellesa en un lloc com aquell? La música els va renovar el seu sentit de dignitat humana i els va impulsar a seguir lluitant. Per aquestes peces, comptem amb la narració de l'actriu Elisabet Egea.
La segona part del concert, per la seva banda, aporta dues obres extraordinàries d'un dels més grans compositors del nostre temps: Benjamin Britten.
La primera d´elles, escrita originàriament per a veus masculines, The balad of Little Musgrave, fou escrita pel compositor per als soldats  britànics que es trobaven presoners al camp de presoners Oflag VII a Eichstät, Baviera. Basada en una antiga llegenda, descriu, amb una punta d´humor molt àcid i anglès, una típica i descarada història de “banyes” amb, com no pot ser d’altra manera,  final luctuós inclòs.
Per la seva  banda Children’s Crusade, que pren la seva idea argumental de la famosa Croada dels nens durant la conquesta de Terra Santa, és una col·laboració del dramaturg alemany Bertolt Brecht amb un text terriblement dramàtic, que descriu l’aventura viscuda per un grup de nens a Polònia en ple hivern, tot cercant el camí cap a casa que els durà, de manera indefectible cap a la mort. L’obra, de les darreres de Britten, amb molta influència de  música tradicional japonesa que el compositor admirava especialment,  no atorga cap concessió a l´oient i és, com el seu text, d´una duresa extrema. En aquesta ocasió, la podrem escoltar juntament amb les il.lustracions realitzades per Carme Solé Vendrell per al llibre La Croada dels Nens de Bertolt Brecht, en versió de Jaume Escala. Per aquest llibre li fou atorgat a Carme Solé el Premi nacional de còmic 2012.

Musicalment, acompanyaran Andreu Gallén  i Josep Buforn al piano, Arnau Farré a l’orgue i Percussions de Barcelona a la percussió.

Programació

1a part
Quatre cançons d´Ilse Weber                   Arr. Sharon Monis
Wiegala                                           
Und der Regen rinnt  (I cau  la pluja)                                            
Ukolébavka     (Cançó de bressol)                                    
Wiegenlied (Cançó de bressol)
To a wild rose                                            E. Macdowel ( 1860-1908) Arr. M.Dryburgh i N.Chambers
Jesus bleibet meine Freude                      J. S. Bach ( 1685-1750) Arr. M.Dryburgh i N.Chambers
Largo (de la simfonia nº8 de Dvorak)      Arr. Norah Chambers
Londonderry Air                                       Popular Irlandesa Arr. Norah Chambers
Bolero                                                        Maurice Ravel ( 1875-1937) Arr. Pilar Paredes

2a part
The Balad of Little Musgrave                   Benjamin Britten  (1913-1976)
Children’s crusade                                   Benjamin Britten-Bertolt Brech

Andreu Gallén
Nascut el 1987 a Barcelona, llicenciat en piano per l'Esmuc, estudia amb Eulàlia Solé i també rep classes de música de cambra  del Quartet Casals i de Kennedy Moretti. L'any 2011 interpreta les Variacions de Goldberg de J.S. Bach com a projecte final de carrera obtenint Matrícula d'Honor. El curs 2010-11 estudia piano amb Josep Colom a l'Aula de Música d'Alcalá de Henares. Per al curs 2012-13, ha estat seleccionat amb la mezzosoprano Cristina Segura per participar a les Internacional Lied Master Classes de Koninklijk Consevatorium de Brusel·les impartides per Udo Reinemann i amb professors convidats com Harmut Holl, Mitsuko Shirai o Peter Schreier, entre d'altres. També ha rebut classes de Wolfram Rieger i Jacques Rouvier.
L'any 2008,  en quedar finalista als Premis Tutto de Com Ràdio, debuta en solitari a la sala Simfònica de l'Auditori de Barcelona. També, en guanyar el Premi Injuve d'Interpretació Musical lliurat pel Govern Espanyol, l'any 2009, realitza una gira de concerts arreu de l'Estat actuant en diverses sales i festivals. També ha estat premiat en diversos concursos. A banda de fer recitals com a solista, desenvolupa una tasca important com a músic de cambra. És membre del conjunt XXI. A l'estranger, ha actuat a Alemanya, SuiIssa i Itàlia. A l'estat espanyol, ha tocat en sales com Círculo de Bellas Artes de Madrid, l'Auditori de Barcelona, Sala Kursaal de Manresa, Teatre Atlàntida de Vic, etc. Darrerament ha actuat amb el flautista Frederic Sánchez al Menuhin Festival de Gstaad (Suïssa). La temporada passada va ser el director musical i pianista de La Vampira del Raval, l'últim musical d'Albert Guinovart, èxit de crítica i públic, amb els actors Pep Cruz, Mercè Martínez, Mingo Ràfols o Roger Pera, entre d'altres.

Josep Buforn

Nascut a Barcelona s'inicià en el món de la música als deu anys amb Òscar Boada. Posteriorment ingressa al Conservatori Municipal de Barcelona amb Maria Jesús Crespo, obtenint matrícula d'honor de setè, premi d'honor de vuité, matrícula d'honor de nové i premi d'honor de desè.
Ha obtingut diversos premis com el primer premi de Vilafranca del Penedès en diferents categories o el primer premi del I Concurs de Piano Ricard Viñes de Lleida. Recentment ha obtingut el premi al millor pianista acompanyant al Certamen Intercentros, a Madrid.
Té una àmplia experiència com a pianista repertorista i acompanyant, iniciant-se com a pianista acompanyant als onze anys, amb el Cor Vivaldi. Ha estat enregistrat per RNE i Catalunya Música en nombroses ocasions. Ha col.laborat en vàries ocasions amb formacions com la OSV, la JONC, la OBC, i la Banda Municipal de Barcelona.
El seu últim treball discogràfic inclou una recopilació de música per a cant i piano de Falla, Granados, Mompou i Amargós, entre d’altres, amb la soprano Olga Serra de Larrocha. Actualment acompanya el Cor Jove de l'Orfeó Català, és pianista titular de l’aula de cant del Palau i té una extensa activitat en la música de cambra. És també repertorista i professor al Conservatori del Liceu i col.labora amb el Cor del Gran Teatre del Liceu, el Cor de Cambra del Palau i l'Orfeó Català.
Com a activitats destaquen una gira de concerts per Mèxic amb l’òpera “La Serva Padrona”, la col·laboració amb Harry Christophers en els Anthems de la Coronació de Haendel, concerts per Alemanya, Jordània i Croàcia, i la interpretació del concert 9 de Mozart per piano i orquestra al Palau de la Música.

Arnau Farré
Nascut a Reus l’any 1975, inicia el seu aprenentatge musical amb Adelaida Ibàñez. L’any 1985 ingressa a l’Escolania de Montserrat on comença els estudis de piano i de violoncel i més tard, a l’edat de dotze anys, els estudis d’orgue amb Ramon Oranies. L’any 1989 continua l’estudi d’aquest instrument amb el catedràtic d’orgue Josep Mª Mas i Bonet. Ha participat nombroses vegades al Curs Internacional de Música Ibèrica de Montblanc i Torredembarra que dirigeix el professor Josep Mª Mas, i als cursos dedicats a l’obra de J.S.Bach amb Michael Radulescu.
És llicenciat en Història de l’Art i en Història i Ciència de la Música per la Universitat autònoma de Barcelona. Des del 1997 col·labora habitualment amb el Cor Vivaldi: Petits Cantors de Catalunya, cor amb el que ha realitzat concerts arreu de Catalunya i Espanya, a més de França, Itàlia, Argentina i Estats Units. Profund coneixedor de les possibilitats del cor de veus blanques, és autor de diversos arranjaments, que sol interpretar als seus concerts, el Cor Vivaldi. L’any 2007 li fue atorgat  el Premi Reus de Composició coral. 

Percussions de Barcelona

És un grup de música de cambra dedicat a la interpretació i divulgació de la música contemporània per a instruments de percussió.
Fundat l’any 1978 per Xavier Joaquín, és la formació de percussió més antiga d’Espanya i una de les més antigues d’Europa. D’ençà que es va crear ha estat en permanent contacte amb els compositors del país, oferint com a resultat del seu treball constant l’estrena de nombroses obres, que en ocasions han estat encàrrecs fets pel grup i, en d’altres, peces que li han estat dedicades. 
Al mateix temps, Percussions de Barcelona interpreta les principals composicions per a grup de percussió del repertori internacional.
El grup  participa regularment i activa en els festivals i cicles de concerts més importants del pais i col·labora habitualment amb diferents formacions musicals, orquestres i solistes de reconegut prestigi.
 
Podeu comprar les entrades el mateix dia del concert, o bé a Telentrada.

Per a més informació, no dubteu a contactar amb nosaltres o visitar la nostra pàgina web

diumenge, 21 d’octubre del 2012

El Cor Vivaldi canta a favor de la Fundació Catalana Guimbarda


El Cor Vivaldi oferirà un concert benèfic a favor de la Fundació Catalana Guimbarda, organització per al benestar de les persones amb discapacitats psíquiques i físiques,    el proper dissabte 27 d'octubre, a les 19 hores, a l'Auditori Axa de l'Illa Diagonal.
 
El contingut del programa que oferirem serà algunes de les peces del concert Les Veus dels Camps del Silenci, en primícia, ja que l’estrena d’aquest concert es farà el proper dia 10 de novembre a lAuditori Axa, dins el Cicle Mas i Mas Cor Vivaldi. També es podran sentir algunes peces dels concerts de la temporada anterior.
 

Les estrades es podran comprar a taquilla o a Telentrada.
Per a més informació, consulteu la nostra pàgina web o el web de la Fundació Guimbarda